Morreu o artista britânico David Hockney aos 88 anos

O artista britânico David Hockney, uma das figuras mais influentes da arte contemporânea, morreu na quinta-feira, na sua residência, em Londres, aos 88 anos, anunciou hoje a sua assessoria de imprensa.

David Hockney, um dos artistas britânicos mais influentes dos séculos XX e XXI, que trabalhou praticamente até ao fim da vida, foi uma figura fundamental do movimento Pop Art na década de 1960.

Hockney nasceu em Bradford, no norte de Inglaterra, em 09 de julho de 1937, numa família de condições modestas, mas viveu grande parte da sua vida no sul da Califórnia, e as suas pinturas de piscinas a brilhar sob o sol de Los Angeles tornaram-se ícones da arte do século XX.

O comunicado da sua agente, Erica Bolton, adianta que Hockney "morreu pacificamente, em casa, a 11 de junho, um mês antes do seu 89.º aniversário".

O artista, um dos mais valorizados do mundo em vida, era conhecido pelo seu domínio da cor.

Em 2018, um dos seus quadros com piscina, "Pool with two figures", foi vendido em leilão em Nova Iorque por quase 90 milhões de dólares (perto de 80 milhões de euros), batendo então um recorde para uma obra de um artista vivo. Na altura, Hockney mostrou-se surpreendido.

Figura de destaque da Pop Art na década de 1960, o artista britânico distinguiu-se pela capacidade de se reinventar, dominando técnicas académicas antes de abraçar novas tecnologias, como nas suas obras criadas com iPad.

"A sua carreira, que abrangeu sete décadas, e a sua prolífica obra caracterizam-se por uma abordagem multimédia na criação de imagens, reflexão intelectual sobre a natureza da representação e da perspetiva, e um compromisso constante em celebrar e retratar o mundo que o rodeia", acrescenta o comunicado da agente.

A BBC News, na biografia do artista, lembra que Hockney nasceu numa família modesta. O pai, um objetor de consciência, detestava a injustiça social, as armas nucleares e o tabagismo. A mãe, Laura, segundo o perfil da BBC, era o pilar da família: determinada e devota metodista.

Nos primeiros anos, Hockney teve de enfrentar os preconceitos britânicos do pós-guerra, percebendo desde cedo a sua homossexualidade e a vontade de ser artista. Objetor de consciência, tal como o pai, completou o serviço militar como enfermeiro, antes de ingressar no Royal College of Art, em Londres, em 1959.

A sua pintura "Doll Boy" — referência à sua atração pelo cantor Cliff Richard — chamou a atenção do negociante de arte John Kasmin, abrindo o caminho da sua carreira.

Hockney fixou-se na Califórnia em 1964 pintando paisagens cheias de luz e cor, que o impuseram como um dos mais destacados nomes da Pop Art.

Na década de 1980, experimentou a fotografia. Desafiando a sua perspetiva que considerava demasiado estreita, criou montagens com centenas de peças diferentes que reconstroem imagens, combinando a visão lateral e periférica, nomeadamente através do uso de Polaroids.

Em 1985, o Museu Nacional Soares dos Reis, no Porto, e a Fundação Calouste Gulbenkian, em Lisboa, mostraram a produção fotográfica do artista na exposição "David Hockney Fotógrafo", que reunia 101 grandes montagens, produzidas entre 1968 e 1984, com páginas de álbuns, polaroids e colagens.

Nos anos 1990, Hockney regressou regularmente à terra natal, no Yorkshire, para visitar a sua mãe. À medida que as visitas se tornavam mais longas, começou a pintar a paisagem rural circundante. Apreciador de novas tecnologias, adotou o iPad, dando origem a novo ciclo de exposições.

Hockney mudou-se para a Normandia em 2019, antes de regressar a Londres em julho de 2023.

No ano passado, a Fundação Louis Vuitton, em Paris, teve patente a maior exposição de sempre do artista britânico, "David Hockney 25", reunindo mais de 400 das suas obras, dos seus 70 anos de carreira (1955-2025).

A primeira apresentação de David Hockney em Portugal, na Gulbenkian, data de 1977, com a exposição "David Hockney. Gravura e Desenho", seguida de "The Rake’s Progress", em 1984, que combinava ciclos satíricos de obras de Hockney e de William Hogarth (1697-1764).

A coleção de arte contemporânea da Gulbenkian possui obras do artista como "Renaissance Head", "Pigs escaping from a hot dog machine" e "Figure in Helmet and Cloak".

Outras obras de Hockney foram expostas em Portugal, sobretudo em mostras coletivas, desde a sua presença na Coleção Berardo, à exposição "Canção Contemporânea – Obras da Coleção Mário Teixeira da Silva na Coleção de Serralves", onde surgiu a par dos portugueses Helena Almeida, Paula Rego e Julião Sarmento, entre outros artistas.

Hockney "deixa o seu companheiro de longa data, Jean-Pierre Gonçalves de Lima, o seu sobrinho-neto Richard, que trabalhou como seu assistente de estúdio nos últimos anos de vida, os seus irmãos Philip e John, assim como muitos sobrinhos, sobrinhas, sobrinhos-netos e sobrinhas-netas", conclui o comunicado hoje divulgado pela sua agente.

Livros do artista como "Secret Knowledge - Rediscovering the lost techniques of the old masters" e "História da Imagem", em colaboração com Martin Gayford e Rose Blake (obra pensada para crianças, editada em Portugal pela Edicare), testemunham a reflexão de David Hockney sobre arte e a pintura, em particular, como expressão da humanidade.

"Quando pinto, sinto que tenho 30 anos", disse o artista numa entrevista ao jornal espanhol El País, em outubro de 2016.

Foto: © Wikipedia